През 1958 г. американският художник Франк Стела, когато е на около 20-годишна възраст, започва да рисува своите картини с цветни ивици, отвеждайки абстракцията в изкуството до ново ниво на радикализма. Година по-късно, картините му с ивици в  черно предизвикат сензация в Ню Йорк. Стела не само намалява палитрата до минимум, но също и изключва всеки намек за пространствена дълбочина,  премахвайки разграничението между фигура и земята. Неговото изкуство избягва всякакъв илюзионизъм и подчертава плоскостта на платното и неговите качества. Прочетете повече за Франк Стела тук.

През 1960 г. Стела започва да превръща картините си в геометрични обекти, рисувайки ивици върху U-образни или V-образни платна. Палитрата му остава много сдържана. През следващите 10 години, тези платна в геометрични форми с техния присъщ минимализъм, еволюират в цветни геометрични съзвездия, създадени с помощта на компас. От своя страна, тези произведения са изместени през 70-те от колажи в пространството, изработени от боядисан алуминий.

Втората част на изложбата, проучваща ранното творчество на Франк Стела, е посветена на така наречените работни чертежи. Някои от тях са създадени на скъсани листове или на  канцеларски бланки. Спонтанните скици визуализират зараждащите се цветни идеи, които той впоследствие изработва в няколко различни версии. Лист с потенциалните заглавия се появява до схематичните скици, в които Стела старателно отбелязва боите, които ще се използват при реализацията на платното. По този начин, скиците и рисунките на Стела ни разказват за творческия му метод.

Изложбата е придружена от образователна програма, в която изкуствоведът Майкъл Фрийд ще изнесе лекции върху творчеството на Франк Стела. Той е бил негов близък приятел, тъй като и двамата са учили в университета в Принстън. Фрийд и Ралф Убл, професор по история на изкуството в университета в Базел, ще обсъдят началото на творческия процес у Стела, арт дискурса през 60-те, както и въпроса относно какво представлява едно произведение, един обект, а дори и картината като такива.

Експозицията ще може да бъде видяна до 30 август 2015 г.